Rubem Dantas Masterclass "Las claves del cajón"
Rubem Dantas “Las claves del cajón. Ergonomía, técnicas y material de estudio”, será impartido por el percusionista y compositor Rubem Dantas. El taller constará de dos sesiones de 2 horas de duración cada una, en las que los participantes trabajarán las técnicas fundamentales de la percusión, basadas en aspectos tanto ergonómicos como musicales.
Este consagrado músico formó parte del legendario sexteto de Paco de Lucía durante más de 25 años, actuando en los principales escenarios del mundo y colaborando con artistas fundamentales del jazz, el flamenco y la música brasileña.
Su trayectoria internacional y su papel pionero en la evolución de la música, convierten su masterclass en una oportunidad única de aprender de un maestro que ha transformado la manera de entender la percusión a nivel global.
Nacido en Salvador de Bahía (Brasil), Dantas es una figura clave en la historia de la música por ser el percusionista que revolucionó el flamenco al introducir instrumentos como el cajón peruano, integrándolo para siempre en este género.
El curso se centra en dos aspectos que son fundamentales a la hora de tocar cualquier instrumento, y en concreto, los de percusión:
Aspecto Ergonómico:
Este apartado se refiere a la Ergonomía ya que los ejercicios propuestos están centrados en la adaptación de las características anatómicas de las personas a los diversos instrumentos musicales. El trabajo se basa en la corrección de los hábitos negativos que puedan tener los músicos a la hora de tocar. De esta forma, se evitará que en el futuro, éstos puedan tener consecuencias negativas para su salud. Dichos hábitos negativos pueden ser de dos tipos según el nivel que tenga el alumno:
- En el caso de alumnos que se están iniciando en el toque, se corregirán los malos hábitos que provienen de la propia fisonomía de nuestro cuerpo, no preparado en muchos casos para esta actividad.
- En el caso de los alumnos ya iniciados en tocar algún instrumento, se corregirán posibles errores adquiridos anteriormente, a la hora de colocar las distintas partes de su cuerpo mientras tocan. Estos alumnos corregirán además, al igual que los alumnos del primer grupo, los hábitos que proceden de su propia fisionomía.
Aspecto musical:
El taller constará además de una serie de ejercicios en los que la base del estudio se centrará en el aspecto musical, trabajando los diferentes ritmos que el alumno podrá utilizar para representar cualquier tipo de melodía.
Los trabajos realizados durante el curso servirán para adaptarlos a cualquier tipo de instrumento de percusión. Este método no precisa de ningún instrumento para la ejecución de las diferentes actividades, no obstante, si el alumno quiere traer algún instrumento a clase lo puede hacer.
Este pionero y reconocido percusionista colaboró en España con figuras destacadas como Pedro Ruy-Blas y el revolucionario grupo “Dolores”, junto a músicos de referencia como Jorge Pardo. Su carrera dio un salto histórico al unirse al proyecto de Paco de Lucía, formando parte del célebre quinteto y posterior sexteto con artistas como Carles Benavent, Ramón de Algeciras, Joaquín Grilo, Pepe de Lucía, Duquende, Rafael de Utrera, Juan Manuel Cañizares y José María Bandera. Con ellos protagonizó una de las etapas más influyentes de la música mundial y del flamenco contemporáneo. Colaboró con Chick Corea formando parte de su proyecto Touchstone, donde su percusión flamenca y latina se integró en la fusión jazz-flamenco del legendario pianista.
Destacar que Rubem Dantas ha estado nominado al Latin Grammy Awards 2022, en la categoría Mejor Album Jazz, Latino/Jazz, con el álbum “Chabem”, junto a los artistas Chano Domínguez y Hamilton de Holanda.
• Percusionistas y músicos profesionales que deseen profundizar en técnicas de percusión aplicadas al flamenco, al jazz y a la música brasileña.
• Estudiantes avanzados de música interesados en aprender de un pionero que transformó la percusión flamenca e introdujo el cajón como instrumento esencial.
• Bailaores, guitarristas y cantantes de flamenco que quieran comprender mejor la interacción rítmica con la percusión y enriquecer su propio lenguaje artístico.
• Productores, arreglistas y docentes de música que busquen referentes históricos y prácticos sobre la evolución del flamenco moderno y la fusión musical.
• Amantes del flamenco, el latin jazz y la música de fusión, interesados en conocer de cerca la experiencia de un artista que ha trabajado con Paco de Lucía, Jorge Pardo y Carles Benavent, entre muchos otros.